旅行記

六本木の森アーツセンターギャラリーで開催されていた「マチュピチュ展」を見に行きました。入口のイントロダクションを抜けると、いきなり遺跡そのものの話へ突入するのではなく、まずアンデスの世界観から丁寧にほどいていく構成になっていて、「マチュピチュ＝インカ」という単純な連想だけでは捉えきれない奥行きを感じました。 最初の「アンデスの世界」では、「三つの世界」が紹介されます。天空の世界（ハナン・パチャ）は鳥と太陽と神々の領域で、現実の世界（カイ・パチャ）は私たち人間が暮らす地上、そして内なる世界（地下世界、ウク・パチャ）は夜や死、見えない力に触れる領域です。アンデスの宇宙観は、上下が断絶しているのではなく、階段状につながって行き来できるものとして語られることが多いのですが、まさにそのイメージを支えるように、階段状の造形をもつ遺物が展示されていました。フクロウやネコを模った遺物も印象的で、フクロウが夜と結びつき、ネコ科の動物が強さや境界を越える力を象徴する、といった連想が自然に湧いてくる配置でした。 さらに驚いたのは、性を前面に出した遺物が思った以上に多かったことです。性交そのもの、ペニスやヴァギナを模した造形が並ぶ光景は、最初はぎょっとしますが、豊穣や再生を神話や儀礼の中心に据える文化では、性が隠すべきものではなく、世界を循環させる原理として扱われてきたのだろう、と見方が変わっていきました。生命を増やし、季節を回し、土地を実らせるという感覚が、造形の直球さにそのまま現れているようでした。 次のコーナーは「英雄アイ・アパエックの旅」です。犬とトカゲを従え、ヒメコンドル（アメリカハゲワシ）に乗って天空を目指す導入から、すでに神話のスケールが大きく、しかも“動物の仲間を連れて旅をする英雄”という型が、ふと桃太郎を連想させて面白く感じました。アイ・アパエックは太陽を救うために地下世界へ向かい、海岸という入口に立ちます。海でカニやウニ、フグから力を授かり、巨大な巻貝の内部を進んで供物を得る場面は、単なる冒険譚というより、自然現象や生命観を物語に織り込むアンデス的な比喩の連鎖に見えました。巻貝が命のサイクルを表すという説明を読んだとき、展示は遺物を「きれいなもの」「珍しいもの」として並べるだけでなく、世界の捉え方そのものを見せようとしているのだと腑に落ちました。 海深くでサメやエイと戦...

東京都港区の一角で、気象と暮らしをつなぐ学びの場をはしごしました。上階にある気象庁の気象科学館では、まず日本の気象観測の歩みをたどります。 毛髪自記湿度計の繊細な筆致や、観測船の模型に刻まれた実務の工夫は、気象が“読む学問”であると同時に“測る技術”でもあることを教えてくれます。大型電子計算機 IBM704 導入時に贈られたという「金のカギ」は、予報が手計算から計算機の時代へと舵を切った象徴のように感じられました。衛星ひまわりの 5・6・8・9 号の模型が並ぶ展示を前にすると、地上から上空、そして静止軌道へと観測の視点が広がってきたことが実感できます。 災害・防災のコーナーでは、緊急地震速報や津波フラッグの説明に加え、巨大な津波シミュレーターが印象的でした。押し寄せる水の勢いと回り込む流れを立体的に確かめられる体験は、数字や言葉だけでは届きにくい“動き”を身体で理解させてくれます。 小さなスペースながら、人と防災未来センターとの連携企画で阪神・淡路大震災の写真が紹介され、記憶を継承することの重みを改めて思いました。いつか神戸のセンターも訪れ、展示を通して学びをつなげたいと感じます。 続いて 1 階の港区立みなと科学館へ。特別展「ちがうってふしぎ！ ～絵本から考えるネコとイヌ～」は、入口から絵本の世界に誘うような構成で、視覚や嗅覚、盲導犬の役割まで、身近な動物を科学の眼で見直す仕掛けがほどこされていました。 常設展は「しぜん」「わたし」「まち」「うみ」の四つのテーマで構成され、手を動かしながら学べるのが魅力です。 「しぜん」では、巨大なビル群の合間にも息づく港区の生態系に驚かされます。都市らしさの奥に、武蔵野の記憶をわずかに残すような草木や生きものがいる――その事実は、都市計画と自然保全を両立させる可能性を感じさせます。「わたし」は人体のコーナーで、身体スキャンや模型、義足の展示から、人の体がどれほど精妙な仕組みで成り立ち、また技術がそれをどう支えているのかが伝わってきました。「まち」では、高層建築の耐震構造をシミュレーターで体験し、地震国・日本の工学的知恵に触れます。「うみ」では、レインボーブリッジや消波ブロックの展示を通じて、港区が“港”に根差したまちであることを再発見しました。六本木のイメージが先行しがちですが、海とともにある都市としての素顔がここではっきり見え...

六本木ヒルズ展望台 東京シティビューで時間をつぶしたあと、13時になったので、森アーツセンターギャラリー（Mori Arts Center Gallery）の特別展「古代エジプト」に行きました。 森アーツセンターギャラリーは現代美術館なので、美術的な視点での展示になっているかと思いましたが、歴史博物館のような説明と展示で、歴史が好きな私としては大満足でした。 この展覧会では、ブルックリン博物館が所蔵する約150点の古代エジプトの貴重な遺物が展示されており、彫刻、棺、宝飾品、陶器、パピルス、そして人間やネコのミイラなど、多彩なコレクションを通じて、古代エジプト文明の謎と魅力を探求できます。  本展の監修は、エジプト考古学者の河江肖剰氏が務めており、最新の研究成果や映像、音声を交えて、古代エジプトの人々の生活や信仰、ピラミッド建設の謎、ミイラに込められたメッセージなど、深く掘り下げて紹介しています。  古代エジプトには「ドゥアケティの教訓」（The Teachings of Dua-Khety または The Satire on the Trades とも呼ばれる）という教訓文学の作品があります。この作品は、中王国時代（紀元前2000年頃）に書かれたとされ、パピルス文書として伝わっています。 「ドゥアケティの教訓」は、父であるドゥアケティ（Dua-Khety）が息子に書記（官僚）としての道を進むように教える形式で書かれています。父親は、他の職業に比べて書記という職業がいかに優れているかを強調し、教育を受けることの価値を説きます。特に、書記以外の職業の辛さや苦労を誇張的に描写し、対比的に書記の仕事の利点を引き立てています。 「監視官ニカーラー」（Nykara）は、エジプト第5王朝（紀元前25世紀頃）の貴族で、当時の高位官僚の一人として知られています。彼の名前は、彼の墓（マスタバ）や遺物に残された碑文から知られています。ニカーラーは「監視官」と呼ばれる高位官僚の一人で、古王国時代のエジプトにおいて、国家の重要な職務を担っていました。「監視官」という肩書きは、主に労働者や建設プロジェクトの監督、国家資源の管理を指すことが一般的です。 古代エジプトの信仰には、個々人の日常生活に密接に関わる存在として敬われた（うやまわれた）神様もいます。「ベス神」（Bes）は、...

本日は、六本木ヒルズにある森アーツセンターギャラリーの特別展「古代エジプト」を観るため、六本木ヒルズに来ました。 11時前には到着したのですが、チケットを予約していないと入れないとのことで、当日券売り場やチケット引き換えの列がすさまじいほどの盛況でした。正直、古代エジプトなんて大して人気ないだろうな、となめてました。列が長かったのでスタッフの方に聞いたところ、もしかしたら夕方ぐらいの時間帯のものでないと、今日のチケットは買えないかもしれないとのことでしたが、ネットから予約してみたところ、13時が余裕があったので13時の予約をしました。 しかし、この森美術館のチケットサイトが本当に使いづらく、メールアドレスでログインしているのに、買うときにもう一度メールアドレスを入力しないといけない上に、わざわざ@の前後で入力欄が分かれているので、入力補助で一気に入力できないし、システム開発者はまともに使ったことないんだろうな、と思いました。今時、こんなUXのサイトを作る会社はレベルが低いので、森美術館は開発会社を他の会社に変えた方がよいと思います（このレベルの会社に改修を依頼すると、たいてい無駄に金がかかる）。 時間が余ったので、六本木ヒルズの周辺を散歩してみました。ここにはもともと毛利元就（もうりもとなり）の孫の屋敷がありました。 その後、軽く昼食をとって、まだ1時間ほど時間があったので、六本木ヒルズ展望台の東京シティビューに行ってきました。 六本木の中心にそびえ立つ「六本木ヒルズ」52階にある屋内展望台、東京シティビュー。ガラス張りのフロア一面に広がる大都市の景色は、昼間はもちろんのこと、夜にはきらびやかなイルミネーションが広がり、東京の新たな魅力を感じさせてくれます。さらに、その上に位置する屋外展望スペースのスカイデッキでは、まるでヘリポートの上に立っているかのような解放感と、風を直接感じながら360度のパノラマビューを堪能することができます。都心の真ん中とは思えないほどの大迫力で、普段見慣れている街並みやタワー群が特別な表情を見せてくれるのが印象的です。 チケットは東京シティビューのみか、森タワー53階にある森美術館とのセット券が用意されていて、当日券もオンライン予約も利用できます。大人の料金はおおよそ2,000円前後で、スカイデッキに上がる際は屋内展望台の入場料とは別に追...

今日は、目黒にある東京都庭園美術館（とうきょうと ていえん びじゅつかん）に来ました。 東京都庭園美術館は、東京都港区白金台に位置する美術館で、1933年（昭和8年）に朝香宮鳩彦王（あさかのみや やすひこおう）により朝香宮邸として建設されました。 この建物は、フランスのアール・デコ様式を取り入れたデザインで知られ、主要な内装はフランス人デザイナーのアンリ・ラパンが手掛けました。 ガラス装飾はルネ・ラリックが担当しました。  1983年（昭和58年）に美術館として開館し、2015年（平成27年）には本館、正門、茶室などが国の重要文化財に指定されています。  2014年には新館が完成し、ホワイトキューブのギャラリーやカフェ、ショップが追加され、現代的な展示空間が整備されました。  現在は、展覧会として「そこに光が降りてくる　 青木野枝／三嶋りつ惠」が開催されています。 青木野枝（あおき のえ）は、東京都出身の彫刻家・版画家で、多摩美術大学の客員教授を務めています。彼女は鉄を素材とした空間表現で知られ、重厚な鉄を用いながらも、軽やかで繊細な作品を生み出しています。 三嶋りつ惠（みしま りつえ）は、京都府出身のガラス作家で、現在はヴェネツィアと京都を拠点に活動しています。1989年にヴェネツィアに移住し、1996年からはムラーノ島のガラス工房で職人と協働しながら作品を制作しています。 美術館は緑豊かな庭園に囲まれ、芝庭、日本庭園、西洋庭園の3つのエリアがあり、四季折々の景観を楽しむことができます。  また、茶室「光華」もあり、伝統的な日本文化を感じることができます。本館と同じく重要文化財です。平田雅哉が設計し、1936年（昭和11年）に上棟（じょうとう）しました。 東京都庭園美術館は、歴史的建造物としての価値と多彩な展覧会、そして美しい庭園を併せ持つ、都内でも特に魅力的な美術館の一つです。 旅程 目黒駅 ↓（徒歩） 東京都庭園美術館 ↓（徒歩） 目黒駅 関連イベント そこに光が降りてくる　青木野枝／三嶋りつ惠 周辺のスポット 国立科学博物館附属 自然教育園 恵比寿ガーデンプレイス 八芳園 地域の名物 関連スポット リンク 東京都庭園美術館 | TOKYO METROPOLITAN TEIEN ART MUSEUM 青木野枝｜AOKI N...

東京都港区にあるNHK放送博物館に行ってきました。 東京・港区の愛宕山にある「NHK放送博物館」は、日本の放送の歴史に興味がある方にはぜひ訪れてほしい場所です。1956年（昭和31年）に開館したこの博物館は、日本で最初の放送専門博物館として、NHKが運営しています。地上波テレビが始まる少し前の時代から、現代のデジタル放送まで、日本の放送がどのように歩んできたのかを、数多くの展示を通して知ることができます。 館内では、初期のラジオ放送の機材や、白黒テレビの放送風景、さらにカラー放送が始まったころの貴重な映像資料などを見ることができます。NHKの名作番組――たとえば「おしん」や「プロジェクトX」、そして「紅白歌合戦」など――の映像を視聴できるコーナーもあり、当時リアルタイムで見ていた人にとっては懐かしさがこみ上げてくることでしょう。 こちらは、古いSF映画に出てくるような大きなボタンと、謎のレバーがついているので、昭和時代の機械に見えますが、1999年から2016年まで使われていました。 日本を代表する放送局であるNHKは、カラー化、デジタル化、4K、8Kと次々と技術を導入していきます。一時期3D放送なんてものもあったので、私たちが知らない間に消えていった、多くの技術もあったでしょう。 また、博物館の魅力のひとつは、実際に体験できる展示が充実していることです。アナウンサーの読み上げ体験や、昔の中継カメラを操作してみるコーナーでは、放送の舞台裏に少し触れた気分になれます。現在では放送100年に向けた特別展示も行われており、これまでの100年とこれからの未来をつなぐような展示内容になっています。 博物館は愛宕山の上にあり、周辺には愛宕神社や東京タワーなど、観光にもぴったりのスポットがあります。特に愛宕神社の「出世の石段」は急な階段で有名で、運試しのような気分で登ってみるのも楽しいかもしれません。 入館料は無料で、開館時間は午前10時から午後4時30分までです。月曜日が休館日ですが、祝日の場合は開館して翌日に休館となります。歴史を知り、懐かしさに触れ、未来の放送について考えることのできる、貴重な場所だと感じました。東京観光の合間に立ち寄ってみるのもおすすめです。 NHK NHK（日本放送協会）は、日本における放送の歴史そのものと深く関わりながら発展してきた、公共放送の中心的存...